Autorretratos digitales en Instagram: expresión visual y sonora de la identidad.

Enfoque

La evolución tecnológica y su apropiación social han revolucionado las formas de [auto]representación visual, integrando nuevas formas de expresión derivadas de las posibilidades multimedia del medio digital.

La idea de autopercepción supone un elemento central en la creación de autorretratos. En su desarollo, los individuos se esfuerzan por capturar y transmitir su mundo interno e identidad personal: el “quién soy” con injerencia del “quién quiero ser”.

La construcción de una identidad digital se ha convertido en una parte integral de la vida contemporánea, donde las plataformas en línea sirven como espacios virtuales para la autoexpresión. En este contexto, la percepción externa desempeña un papel fundamental. La identidad digital “expuesta” en plataformas como Instagram condiciona su representación integrando un nuevo enfoque: “cómo quiero que me perciban”. Un condicionante que imprime complejidad a esta autorrepresentación que, cada vez más, integra elementos sonoros y multimedia para expresar su esencia, perspectivas y emociones únicas.

En el curso 2022/2023, como parte de las actividades del grupo de Innovación Docente DESIX de la Universidade da Coruña, se planteó una práctica transversal entre dos materias del Grado en Comunicación -Expresión Gráfica y Ambientación Sonora y Musical (1º y 3º respectivamente). En la práctica, voluntaria, participaron 1o7 estudiantes (58 de Expresión Gráfica y 49 de Ambientación Sonora).

Al alumnado de Expresión Gráfica se planteó la tarea de crear un autorretrato digital para Instagram. Previamente a esta actividad, se llevó a cabo un análisis exhaustivo de autorretratos a lo largo de la historia del arte, enfocándose especialmente en aquellos que no buscaban meramente representar la apariencia física de la figura, sino que se centraban en transmitir la identidad subjetiva a través de símbolos o metáforas.

Posteriormente se le pidió al alumnado de Ambientación Sonora y Musical la proyección sonora de este retrato. La práctica se temporalizó al inicio de la materia, en un momento en el que se estaba trabajando la expresión sonora desde una perspectiva estética y semiótica -en función de las características del sonido y su poder evocativo- en detrimento del habitual enfoque narrativo o descriptivo.

En este sentido la práctica, además de redundar en competencias específicas de la creación visual y sonora, tuvo como objetivo promover la reflexión crítica y el análisis del alumnado para incentivar su participación activa en la creación y uso consciente de herramientas digitales.

La particularidad de la actividad radicó en que, mientras el alumnado de Expresión Gráfica llevó a cabo una autorrepresentación visual -basculando entre el “quién soy” y “cómo quiero que me perciban”- en Ambientación Sonora y Musical se trabajó la proyección sonora de esta representación desde la perspectiva del “quién creo que es” con injerencias del “como creo que quiere ser percibido/a”.

La práctica se entregó a través del Campus Virtual (Moodle) integrando, además del archivo de imagen o audiovisual, la reflexión respecto al proceso creativo. La evaluación se llevó a cabo en cada materia, siguiendo una rúbrica relacionada con las competencias requeridas. Posteriormente se creó un perfil de Instagram para dar difusión a las imágenes, una particularidad que -conocida por los estudiantes pudo afectar a la concepción de sus creaciones.

Para profundizar en el tipo de representaciones llevadas a cabo se desarrolló un análisis del discurso multimodal, que permitió identificar patrones comunes.

El resultado fue positivo, reflejando una inclinación del alumnado hacia estereotipos representacionales, manifestada a través de la selección recurrente de metáforas u objetos con una fuerte influencia del género. No obstante, en su proyección sonora estas construcciones estereotipadas varían, reflejo de las divergencias en la cultura sonora y audiovisiva del estudiantado.